看完這部片我是很感動的。

故事的軸線不難，關於困境、夢想、成功、迷失、愛、尊重、初心。激勵人心的電影所需元素一個也沒有少，但真正感動我的不是表面看到的這些，而是身為一齣歌舞劇，製作團隊如何在詞、曲、舞的環節裡注入精神，把劇情的氣氛步步堆疊到位。

瑞典夜鶯一聲聲 “Never, never, never be enough”（永遠、永遠、永遠都不夠），除了在音律上展現歌喉，亦暗喻著當時主角對於擁有成功不滿足，「還想要更多」的心情。戲團在This is me裡唱著 “When the sharpest words wanna cut me down, I’m gonna send a flood, gonna drown them out. I’m brave, I’m bruised, I’m who I’m meant to be.”（當尖銳無比的言語要擊倒我，我會召喚洪水，將他們淹沒。我很勇敢，即使遍體鱗傷，我知道我將成為什麼）完整示現了言語如刀劍，而溫柔、堅定、帶著傷的心，又是如何能容納這一切，挺著腰桿勇敢前進。

主角夫人一曲“Tightropes”唱出毅然決然陪著丈夫冒險，途中有驚險卻也有美麗，既帶著愛又得要面對未知的微妙心情。“Never sure, never know how far we could fall. But it’s all an adventure. That comes with a breathtaking view. Walking the tightrope.”（充滿著不確定性、絲毫未知我們何時會墜落，但這都是冒險，帶來令人屏息的景致。和你一起走在鋼索上。）

劇團的每個人都有他們奇異的地方，電影用了外顯的形體特質，也是最受探討與爭議之處。而我卻覺得外顯形體要隱喻的是抽象的一切，有著不同思想、對同樣文字有著不同解讀的我們，何嘗不是劇團裡那些成員的縮影？我們何嘗沒有經歷過被人誤解、被人要求做不適合的自己、或是感覺自己的格格不入？

可是我們永遠都有權利為了自己而舞，在分享快樂裡找到最耀眼的一面。

我特別喜歡幾次舞蹈結束，觀眾掌聲四起，而表演者卻暫時存在靜默中的那一刻。是那一刻帶給主角許多生命的體悟，無論那是一開始的不可置信、中間的迷失、還是最後的初心，那回神到滿堂彩之前的靜謐都是無比重要的，在那一秒裡他獨自看著生命如何見證著努力的痕跡、夢想的溫度、起心動念能被守護的程度。

電影結束在一次歡騰的演出，以及一句「帶給別人快樂是最高貴的藝術。」

這個結尾扣緊了我的心念，或許對某些人來說有些作品不足掛齒，可是看見的人臉上卻綻放真實微笑，那一瞬間快樂是實實在在的，無須對任何人解釋。：）

ps. 寫這篇文之前，看了很多篇別人的心得，原本想針對某些論點回應，但最後還是決定直接書寫我的感覺。這部電影是「啟發」自真實事件，歷史上一名奸巧的商人，在這個故事早已被改寫為另一個角色，既非標榜傳記，自然不能再以歷史事件評論他～而這部片身為一齣歌舞劇，就跟結尾的宗旨一樣，對我而言是相當讓人精神一振，帶給人行動力的作品，很適合新年來看！